梵高是什么画派
很多人对梵高很熟悉,一般来说,艺术领域的人对于别的领域的人来说,大多很陌生。因为一个领域渗透到另一个领域是很难的。普通人一般只关心周围生计,柴米油盐酱醋茶已经够他们忙的了。但是,梵高的影响力已经远远超过了领域的壁垒,为世人所知。可见其才华横溢。但是,梵高是什么画派的却是大多数人不知道的。
梵高画像
有一句广告词,不走寻常路。很多人对梵高是什么画派感到好奇。梵高是印象画派的,在很久以前,印象画派——梵高所属的画派,同样不被当时的世人理解,原本注重画面整体性和故事性的画家们不理解,一堆用画笔随便画画点点,看起来像用抹布涂抹出来的画有什么可以值得称赞的。但是,印象画派对光和影的关注和掌握,的确为原来陈腐的艺术界带来了生机。而梵高所属的印象画派却不是他开创的,而是另一个天才——法国画家莫奈,但是,梵高却也在印象画派内进行了大胆的改革。他开创了一个后印像画派,将原本注重光和色,转向色彩更浓烈,更具装饰意味的后印像画派。印象画派的两位辉煌时代的领导人,一个是莫奈另一个就是梵高了。继莫奈之后,梵高再次引领他所属的印象画派走向辉煌。他创作的《向日葵》就是其中最优秀的代表,鲜艳而热烈的红色,表达了他的热情和向往,也真切的证实了梵高是什么画派的。
印象画派是梵高的,是莫奈的也是世界的。但终究只有梵高,他为他所属于的印象画派,留下了浓墨重彩的一笔。
梵高线条
线条对于艺术来说是最为原始、最朴实且非常直接的艺术语言,人们通过线条认识和反映自然形态,线条在不同艺术领域都具有很重要的作用,它有着极其广泛的适用范围和表现范围。当看到德拉克洛瓦的《基督的船》就马上有种神秘的力量迅速抓紧人心的震撼,堤奥看到北斋的作品是也有同样的感叹,毋庸置疑,他也是运用他的线条表达的。梵高线条当然也不例外,他常说线条是能够直接表达艺术家的情感世界,给观众也可以带来不一样的视觉冲击。
梵高作品
梵高线条中常用的线条是波动线(曲线),是一种热性线条。波动线条,正如大海汹涌的波浪,一波波循序渐进。涨潮之时,尽显大海汹涌之势,激情与磅礴并起;落潮之时,又显出它的柔和。梵高的作品应该是诠释曲线意义的作品中最具有代表性的,一生颠沛流离的他,就仿佛这波澜起伏的波浪,起伏不定。他的作品《星空》中看到梵高使用短粗且急促的线条互相重叠,以及厚实的颜料堆积在一起,让他的而作品更富有热情,再加上波浪一般的形态,使他的作品非常有表现力。
梵高线条的具有特别的表现力,他的每个作品都是他与众不同的性格和情感的表现。在他自杀的前几幅自画像作品中,他运用了同一颜色的不同层次,再加上一些颤动的线条,体现他内心中的痛苦不安。《沙丘上的树根》更是通过描绘沙地被风暴刮出一半的树根,来表现一位瘦弱的女人,来传达一种为生活进行的不屈的斗争。
梵高爱人
梵高是一位生性怪癖的人,他不懂人情世故,更不善交往。可是爱情产生时是有很大魔力的,梵高也卷入了爱情的漩涡。梵高爱人就有尤金妮亚,这是他在伦敦一家美术行做杂工时相识的一位女人,这位女人是房东的女儿,梵高对尤金妮亚一见钟情并且为之神魂颠倒。爱情的魔力强大到可以改变一个人的个性,认识尤金妮亚后的梵高个性转变了很多,他沉迷于爱情,还感受到生活的乐趣,但是他最真挚的爱遭到了尤金妮亚的拒绝,痛苦的他离开了伦敦。